"Холст, натянутый на подрамник, это мой бубен"

, - говорит о своем творчестве татарский художник Азат Миннекаев.

Азат Шамилевич Миннекаев родился в Уфе в 1958 году. В 1983 году закончил факультет станковой живописи Уфимского государственного института искусств. Живописец, график, иллюстратор, художник театра. Член Союза художников России. Оформил около 40 спектаклей в различных театрах.
Художник проиллюстрировал более 20 книг, среди которых «Сампо-лопаренок» С.Топелиуса, «Принцесса Мелисанда» Э.Несбит, книга русских былин «Богатырская застава», серия «Японская классическая библиотека», произведения А.Линдгрен, А.Ананова, Р.Бухараева, «Татарские сказки» и другие. Кроме того, занимается дизайном обложек, а для нью-йоркского издательства «Harri N. Abrams» нарисовал книгу «Щелкунчик». Живописными полотнами из цикла «Люди и духи старой Аляски» была оформлена книга «Вселенная шамана». В книжной графике Азату Миннекаеву удалось найти свой собственный образный язык, а его станковые работы настолько иллюстративны, что их можно назвать «иллюстрациями
к ненаписанным книгам».

Художник Jon Gubbay родился в Лондоне в 1951 году.
В 1971 году получил квалификацию дизайнера интерьера, после чего в течение многих лет посвящал себя этой работе. До недавнего времени он жил и работал в Лондоне, но четыре года назад он переехал в Рочестер. Регулярно выставляется в Лондоне, его работы были показаны в Корнуолле, в Виндзор, в Сиднее. На его счету восемь успешных выступлений в галерее GX Gallery, Камберуэлл.
Первоначально Jon Gubbay работал в технике масло, акварель и гуашь. Но в последнее время он делает предпочтение акрилу, который идеально подходит для его ярких, насыщенных, динамичных и энергичных работ. Кроме того, акрил отлично подчеркивает ощущение стихийности и придает еще больше визуальной многослойности его картинам.

Нина Нолте - одна из наиболее сильных современных фотореалистов (не путать с гиперреалистами:)

Нина родилась в Республике Сальвадор (и как бэ ненавязчиво продолжает тему спасения и Спасителя - El Salvador — Спаситель:)
Где и у кого училась непонятно, НО и не так это существенно, в случае фоторалистов.
Живет и работает в Испании.

Великолепная, выразительная работа с цветом, композицией и форматом - актуальнее некуда и ниже разъясню почему.

Тацуя Ишида - модерновый японский живописец-сюрреалист, также сотворивший знаменитый комикс-бук Sinfest. Его беспокоящие рассудок произведения крепко сплочены с нравом живописца, так как на полотнах нарисован он сам.
На миновавшем арт-аукционе в Гонк-Конге, произведения Тацуя Ишида были проданы по очень большой цене. Слава и восторг шедеврами мастера длятся и после его кончины в 2005 г.. По одной из версий, Тацуя покончил с собой, бросившись под поезд.
На полотнах нарисованы ситуации, с коими мы встречаемся ежедневно. являясь непосредственными участниками социальной жизни общества. Образно, мы - лишь шестерёнки большой машины, мы - смазанная грань между реальным и системным. Гляньте в глаза нарисованных на картинах! Ужасно видеть проглоченных и переделанных полу-людей-полу-машин, чьи взгляды пусты, но души сквозь них воют от безысходности.

Hu Jun Di родилась в провинции Цзилинь на севере Китая в 1962 году.
В разгар «Культурной революции» его семья переехала в город город Чунцин. где он смог тайно обучаться живописи у известного китайского художника.
После революции он продолжил свое обучение в Southwest Educational College.
Его талант проявляется в гармоничном сочетании традиционной китайской живописи и западно-европейской культуры, сохраняя при этом слиянии яркую индивидуальность.